Ez egy AI által fordított bejegyzés.
A K-tartalom _ A zenei piac változása
- Írás nyelve: Koreai
- •
-
Referencia ország: Minden ország
- •
- Szórakozás
0000-00-00 00:00:00
Válasszon nyelvet
A durumis AI által összefoglalt szöveg
- A 2000-es évek elején az MP3 és a zenei streaming oldalak megjelenése jelentős változást hozott a koreai zenei piacon, és az énekesek a lemezértékesítésre épülő piacról a zenei streamingre és a koncertekre épülő piacra való áttéréssel próbáltak fennmaradni.
- Különösen a koncertek fellendülése hozzájárult a erős rajongói kultúra kialakításához, és a zenei streaming piac versenyében a élőzenei képesség is egyre fontosabbá vált, így a koreai énekesek megerősítették a tehetséges előadók imázsát.
- A SM, JYP és más ügynökségek külföldi piacra lépési kísérletei a Psy Gangnam Style című slágerhez vezettek, és a YouTube és más platformok elterjedése fontos szerepet játszott a K-POP globális tartalommá válásában.
bts
black pink
A K-POP, köztük a bts és a Blackpink, globális szinten nagy sikert aratott.
Mindenki tudja, hogy a mai bts előtt számos koreai népszerű zenei előadó tett erőfeszítéseket a globális bejutásért.
A koreai népszerű zene, amint a legtöbben tudják, 1992-ben a Seo Taiji és a Boys megjelenése előtt és után oszlik meg,
de valójában az mp3 megjelenése és a zenei streaming oldalak megjelenése előtt és után sokkal jelentősebb.
A 2000-es évek elején számos népszerű zenei előadó felhívta a figyelmet arra, hogy ne hallgassanak mp3-t, hanem vegyenek lemezt.
A tömeg azonban az mp3-ba szeretett bele, és az online zenei streaming oldalak megjelenése tovább gyorsította ezt a folyamatot.
A koreai zenei piac mérete akkoriban 500 milliárd won volt, a lemezpiac és a zenei streaming piac mérete azonos volt, de a szerzőknek jutó bevétel a lemez és a zenei streaming között túl nagy különbség volt.
Ez jelentős hatással volt a zenei előadók gazdasági helyzetére, így a zenei előadók felhívása a lemezek megvásárlására nem volt hiábavaló kérés.
A tömeg mégis jobban szeretett a zenei streamingbe, és a túlélés érdekében a zenei előadóknak más megoldást kellett találniuk,
ami a koncert és a külföldi piacra való bejutás volt.
A 2000-es évek elején a K-POP egyik nagy problémája a 'száj-szinkron' volt.
Sokan száj-szinkronban énekeltek akkoriban, de a tömeg azt kérdezte, miért száj-szinkronban énekelnek, ha jó énekesek, és ignorálták őket.
Ez azért is volt, mert a televízióban a látványos előadások voltak fontosak, és a tömegnek nem volt sok lehetősége élőben hallgatni a zenészeket, ezért a legtöbb előadó jobban koncentrált az előadásra.
Amikor azonban átkerültek a zenei streaming piacra, és válságba kerültek, a zenészek mindannyian koncertezni kezdtek,
és ez a koncert ma a kemény rajongói kultúra alapját képezi.
Aztán, hogy még több zenei streaminget generáljanak, olyan zene jelent meg, amelynek a bevezetése sokkal erőteljesebb,
és amely kissé ismétlődő ritmussal próbálja folyamatosan hallgatni, és a köztes szólót kihagyva arra ösztönzik a hallgatót, hogy a végéig hallgassa.
Az mp3 és a zenei streaming oldalak megjelenése így változtatta meg a zene kultúráját.
A koncertek fellendülésével a koreai zenészek számára a kiváló előadói képességek mellett az élő hangzás is fontos lett, és ez számos koreai zenészt hozott létre a világ számára, akiket "kiváló képességű zenészként" ismernek el.
A 2000-es évek elején az SM kezdett a japán piacra összpontosítani, és az első hullám a japánok révén indult.
Azóta a JYP amerikai piacra vonatkozó törekvései ismert tények a K-POP rajongók számára.
Sok zenész próbálkozott a japán és az amerikai piacon, és nagy kudarcokat is átélt.
Korea Gazdasági Hírek
De ezek az erőfeszítések halmozódtak fel, és 2012-ben született meg Psy Gangnam Style-ja.
Tény, hogy Psy egy globális sztár, akit a YouTube hozott létre.
A zenészek hosszú távú tapasztalata a külföldi piacokon és a YouTube platformjának elterjedése vezetett ahhoz, hogy a K-POP ma a világ egyik legjelentősebb tartalmává vált.
