Contenuti K _ Cambiamenti nel mercato musicale

BTS, Blackpink e altri artisti K-POP stanno riscuotendo un enorme successo in tutto il mondo.

Tutti sanno che dietro al successo attuale dei BTS c'è stato il duro lavoro di innumerevoli musicisti sudcoreani che si sono impegnati per la globalizzazione della musica coreana.

La musica popolare coreana, come la maggior parte sa, viene divisa in un prima e un dopo il 1992, anno dell'emergere di Seo Taiji and Boys, ma

in realtà il periodo di maggiore rilevanza è quello che precede e segue il lancio dell'mp3 e l'avvento dei siti di musica online.

Agli inizi degli anni 2000, molti musicisti chiedevano al pubblico di non ascoltare la musica in formato mp3, ma di acquistare gli album.

Tuttavia, il pubblico si è appassionato all'mp3 e l'avvento dei siti di musica online ha ulteriormente accelerato questo trend.

All'epoca, il mercato musicale coreano ammontava a 500 miliardi di won, e sebbene le dimensioni del mercato degli album e quello della musica online fossero uguali, i proventi che andavano ai creatori erano molto diversi tra i due formati.

Questo ha avuto un impatto enorme sulle finanze di molti musicisti, per cui l'appello degli artisti a comprare gli album non era affatto una richiesta priva di fondamento.

Nonostante ciò, il pubblico si è appassionato sempre di più alla musica online e, per sopravvivere, i musicisti hanno dovuto cercare nuove strade,

e queste erano i concerti e l'espansione sui mercati esteri.

Agli inizi degli anni 2000, un grande argomento di discussione nel K-POP era il "playback".

All'epoca, molti cantanti facevano playback e il pubblico si chiedeva perché, se dovevano cantare, facessero playback, ignorandoli.

Questo perché le performance vistose in televisione erano importanti e il pubblico aveva poche occasioni di ascoltare i cantanti dal vivo, quindi molti artisti si sono concentrati sulle performance.

Tuttavia, con il passaggio al mercato della musica online e l'arrivo della crisi, i cantanti hanno iniziato a organizzare concerti,

e questi concerti sono diventati le basi della forte cultura dei fan di oggi.

Inoltre, per far ascoltare di più la musica online, sono state introdotte canzoni con un'introduzione più incisiva,

con ritmi piuttosto ripetitivi per incoraggiare l'ascolto continuo e con l'eliminazione dei passaggi strumentali intermedi per spingere ad ascoltare fino alla fine.

L'arrivo dell'mp3 e dei siti di musica online ha cambiato la cultura musicale in questo modo.

Con l'aumento dei concerti, per i cantanti coreani è diventata importante non solo la capacità di esibirsi, ma anche la bravura nel canto dal vivo, e questo ha portato alla creazione dell'immagine di "cantanti di grande talento" che oggi viene riconosciuta in tutto il mondo.

All'inizio degli anni 2000, la SM Entertainment ha iniziato a puntare sul mercato giapponese e la prima ondata di Hallyu (onda coreana) è partita dal Giappone.

Successivamente, la JYP Entertainment ha tentato di sfondare nel mercato americano, cosa di cui molti fan del K-POP sono a conoscenza.

Molti cantanti hanno bussato alle porte del mercato giapponese e americano e hanno fatto esperienza di grandi fallimenti.

Tuttavia, tutti questi sforzi si sono stratificati e nel 2012 è nato Gangnam Style di Psy.

In realtà, Psy è una star mondiale nata grazie a YouTube.

Il duro lavoro nel tempo di cantanti di talento per sfondare sui mercati esteri e la diffusione di piattaforme come YouTube hanno fatto sì che il K-POP diventasse oggi un contenuto globale.