Nội dung K-pop _ Sự thay đổi của thị trường âm nhạc

BTS, Blackpink và nhiều nhóm nhạc K-POP khác đang làm mưa làm gió trên toàn cầu và nhận được sự yêu thích nồng nhiệt.

Ai cũng biết rằng, để có được BTS như ngày hôm nay, đã có rất nhiều nghệ sĩ âm nhạc Hàn Quốc trước đó đã nỗ lực để vươn ra thị trường quốc tế.

Âm nhạc đại chúng Hàn Quốc, như đa số mọi người đều biết, được chia thành trước và sau sự xuất hiện của Seo Taiji and Boys vào năm 1992,

nhưng thực chất, sự ra đời của MP3 và các trang web nhạc trực tuyến mới là những mốc thời gian có ý nghĩa hơn.

Đầu những năm 2000, nhiều nghệ sĩ âm nhạc đã kêu gọi mọi người không nên nghe MP3 mà hãy mua đĩa nhạc để thưởng thức.

Tuy nhiên, công chúng đã bị cuốn hút bởi MP3, và sự xuất hiện của các trang web nhạc trực tuyến sau đó càng đẩy nhanh xu hướng này.

Vào thời điểm đó, quy mô thị trường âm nhạc Hàn Quốc đạt 500 tỷ won, và quy mô thị trường đĩa nhạc và nhạc trực tuyến là như nhau, nhưng lợi nhuận thực sự mà các nghệ sĩ sáng tạo nhận được lại có sự chênh lệch rất lớn giữa đĩa nhạc và nhạc trực tuyến.

Điều này đã ảnh hưởng rất lớn đến mặt kinh tế của nhiều nghệ sĩ, vì vậy lời kêu gọi mọi người hãy mua đĩa nhạc của các nghệ sĩ không phải là một yêu cầu vô ích.

Mặc dù vậy, công chúng vẫn tiếp tục say mê nhạc trực tuyến, và để tồn tại, các nghệ sĩ buộc phải tìm kiếm hướng đi mới,

đó chính là các buổi hòa nhạc và việc thâm nhập thị trường nước ngoài.

Đầu những năm 2000, một vấn đề lớn của K-POP là "nhép môi".

Vào thời điểm đó, nhiều ca sĩ đã nhép môi, và công chúng đã quay lưng lại với họ, cho rằng ca sĩ phải hát hay chứ không phải nhép môi.

Điều này cũng là do các màn trình diễn hoành tráng trên TV rất quan trọng, và công chúng không có nhiều cơ hội được nghe trực tiếp các ca sĩ hát, vì vậy nhiều ca sĩ đã tập trung hơn vào phần trình diễn.

Tuy nhiên, khi chuyển sang thị trường nhạc trực tuyến và đối mặt với khủng hoảng, các ca sĩ bắt đầu tổ chức các buổi hòa nhạc,

và những buổi hòa nhạc này cũng là nền tảng cho văn hóa fandom mạnh mẽ ngày nay.

Ngoài ra, để thu hút người nghe nhạc trực tuyến nhiều hơn, các bài hát bắt đầu sử dụng phần mở đầu mạnh mẽ hơn,

sử dụng nhịp điệu lặp đi lặp lại để người nghe tiếp tục nghe, và loại bỏ phần đệm để người nghe nghe đến hết bài hát.

Sự xuất hiện của MP3 và các trang web nhạc trực tuyến đã thay đổi văn hóa âm nhạc theo cách này.

Các buổi hòa nhạc trở nên sôi động hơn, và các ca sĩ Hàn Quốc không chỉ sở hữu những màn trình diễn ấn tượng mà còn có kỹ năng trình diễn trực tiếp tuyệt vời, điều này đã giúp họ được công nhận trên toàn thế giới là những "ca sĩ tài năng".

Đầu những năm 2000, SM đã bắt đầu nhắm đến thị trường Nhật Bản, và làn sóng Hàn Quốc đầu tiên bắt nguồn từ Nhật Bản.

Sau đó, việc JYP thử sức tại thị trường Mỹ là điều mà nhiều fan K-POP đều biết.

Rất nhiều ca sĩ đã thử sức chinh phục thị trường Nhật Bản và Mỹ, và họ cũng đã phải đối mặt với những thất bại lớn.

Tuy nhiên, chính những nỗ lực bền bỉ đó đã tạo nên sự ra đời của "Gangnam Style" của Psy vào năm 2012.

Thực tế, Psy là ngôi sao toàn cầu được YouTube tạo ra.

Những nỗ lực chinh phục thị trường nước ngoài của các ca sĩ đã được tôi luyện kỹ năng trong một thời gian dài, cùng với sự phổ biến của nền tảng YouTube, đã góp phần biến K-POP trở thành nội dung toàn cầu như ngày nay.